DJ TAUCHER

Taucher - немецкое слово - обозначение дайвинга (водолаза).
DJ Taucher - наделённый, как заведено выражаться, экстраординарным талантом и интуицией, он, в конце концов, выбирает и наконец-то создает изящные мелодии транса. Наделённый выдающимся талантом и навыками, он, стало быть, знает, как вести клабберов через ночь. Вообразите себе один факт о том, что его ключ к успеху - его способность двигаться, заводить толпу во время своих выступлений.
Кроме этих навыков Taucher любит общаться с аудиторией. Taucher может внезапно появляться, вися вверх тормашками (как он однажды делал в легендарном Dorian Gray in Frankfurt/ Germany), поднимается высоко на подмостки во время megaрэйва в Mayday или Nature One, или возьмемся за как раз балет прямо у, как люди привыкли выражаться, диджейского пульта.
Прежде, чем он ступил в сцену как DJ в 1992, он был, как мы привыкли говорить, неутомимым активистом Techno, организовывал большие party. Как бы это было не странно, но скоро продюсер Торстен Стензел, штурмовавший европейские чарты с N.U.K.E., который запустил labels Planet Love, Liquid and Crash, пригласил Taucher на его студию. Необходимо отметить то, что они, вообщем то, встретились, поговорили, и с этого дня началась их замечательная и, как всем известно, удивительная дружба. Их, как заведено выражаться, первые два сингла "Happiness" (1992) и "Atlantis" (1993) имели такое огромное воздействие на, как заведено выражаться, «подземную сцену», что Sony Rec. подписали с ними контракт в 1994. И действительно, следующие синглы "Fantasy" (1994), "Infinity" (1995) и "Miracle" (1996) проложили путь к вершинам Top 100 Media Control Charts (MCC) in Germany. Необходимо подчеркнуть то, что как следствие новый альбом "Return to Atlantis" , который был выпущен на Sony в 1996. Легендарный DJ и продюсер Пол Оакенфолд был так увлечен, как всем известно, новым трэком Taucher "Waters", что он сделал mix-compilation под названием "Global Underground".
Ремикс Taucher сингла "Ayla" в 1997 - это был всемирный успех для Taucher и Stenzel как ведущий транс-дуэт. Не для кого не секрет то, что были и другие работы с Faithless, Robert Miles, Cherrymoon Trax, Culture Beat. Все эти ремиксы вышли на CD "Life Is A Remix" (1999 and 2001 on Scuba).
Тем временем Taucher завоёвывал вершины хит-парадов не только в Германии, но и в Великобритании и по всему миру.
После оставления Sony Rec., Taucher подписывается с Polydor/Zeitgeist в 1999 и, в том же самом году, основывают собственный Scuba label (распределенный через Discomania).
Его первым выпуском на Scuba становится "Bizarre/Child Of The Universe" (1999), а затем "Science Fiction" и "Pictures Of A Gallery" (2000).
Taucher является одним из участников команды TranceAllstars (ATB, Taucher, Talla2XLC и другие) - объединенный проект Polydor/ Zeitgeist и Kontor.
За эти годы на студии как раз Торстена (Ibiza) Taucher выпустил, как мы выражаемся, второй альбом "Ebbe und Flut" (Polydor/ Zeitgeist 2001). Очень хочется подчеркнуть то, что в настоящее время, Taucher работает над своим, как мы выражаемся, новым проектом "Adult Trance".

Read more »

Группа Culture Beat

Culture Beat очень тесно связана с историей, как мы привыкли говорить, немецкой, как заведено выражаться, танцевальной музыкой. Как бы это было не странно, но уже в 1989 группа начала своё движение в немецких и английских чартах с "Erdbeermund" (Cherry Lips). Очень хочется подчеркнуть то, что плюс хиты типа "I Like You" и "Tell Me That You Wait" c альбома "Horizon".
Когда в 1993 вышел "Serenity" Culture Beat выиграли, чуть ли не, как мы с вами постоянно говорим, каждую награду в Германии посвящённую, как большая часть из нас постоянно говорит, танцевальной музыке.
Cингл "Mr. Vain“ достиг первого места в двенадцати различных странах, и также держался, в конце концов, девять недель в Германии и четыре недели в Великобритании, и также достиг TOP 20 в США. 4.5 миллионах копий сингла были проданы во всем мире, а альбом достиг продаж, превышающие полтора миллиона копий.
В конце 1993 история успеха группы была прервана, как большинство из нас привыкло говорить, трагической смертью основателя и продюссера Торстена Фенслау. Очень хочется подчеркнуть то, что дело Торстена продолжил его брат Франк Фенслау.
Два года прошли и "Inside Out" был готов поразить рынок, как новый музыкальный век расцвета Culture Beat. Все давно знают то, что типичный неподражаемый звук, элементы транса Jay Supreme's и сладостно-горький голос Tania Evans - первый эмоциональный cингл "Inside Out".
Такая музыка Culture Beat стала их, как заведено выражаться, торговой как бы маркой в течение нескольких лет, и очевидно, как большая часть из нас постоянно говорит, маркой нового альбома. В создании "Inside Out" Франк Фенслау выбрал подход, который также рассматривается, как мы привыкли говорить, неортодоксальным на, как люди привыкли выражаться, немецкой танцевальной сцене, хотя совершенно как бы нормальным стал в Великобритании и США. Альбом не был сделан только одним человеком, а пятью, как многие выражаются, различными командами: Peter Grдber/Frank Bьlow, Perky Park, Cyborg, Doug Laurent, R.U.T. Вообразите себе один факт о том, что каждый трэк наконец-то различался по характеру и звучанию.

Эти методы производства музыки закончились, как заведено выражаться, тяжёлой как бы работой для Tania Evans и Jay Supreme. " Это был вызов, поскольку мы должны были так сказать познакомиться с, как большинство из нас привыкло говорить, каждой командой. Необходимо подчеркнуть то, что каждый, стало быть, работает по-разному, и поскольку я также нёс ответственность за музыку и за тексты, я был должен был так сказать удостовериться, что быстро найду взаимопонимание с как бы каждым из нашей команды ", cказал Jay Supreme. Tania добавляет, " Во время записи мы были очень эмоциональны." Результат - альбом, который является, как все говорят, типичным Euro-Dance, вместе с неподражаемой как бы атмосферой транса, ритмичных ударов и
очевидно с, как заведено, самым прекрасным голосом на сцене Tania Evans.
16-ого февраля 1998 в Нидерландах и Германии вышел новый сингл "Pay No Mind". "Pay No Mind" стал, как все говорят, первым для Kim Sanders (Tanya Evans и Jay Supreme оставили Culture Beat для продолжения, как всем известно, сольной карьеры). Мало кто знает то, что этот cингл cтал, как мы с вами постоянно говорим, первым в пятом альбоме "Metamorphosis", который был выпущен в начале лета 1998.
16 марта, 1998 они, вообщем то, выпустили "Cherry Lips" вместе с Jo Van Nelsen.
В Мае, 1998 вышел, как многие думают, второй сингл с 5-ого альбома "Rendez-Vous".
"You Belong" был выпущен в ноябре 1998 и стал третьим синглом из, как люди привыкли выражаться, нового альбома. "Pay No Mind" и "Rendez-Vous" не принесли Culture Beat успех, на какой они, вообщем то, надеялись.
В июле 2000 вышел "Mr. Vain 2000 remix".
Cингл "Insanity", плюс семь, как мы с вами постоянно говорим, новых ремиксов от Tom Novy and Kay Cee, были, мягко говоря, выпущены на виниле 21 мая 2001 и на CD 30 июля 2001. Мало кто знает то, что с этим синглом в Culture Beat пришёл новый участник - Jacky Sangster.
Culture Beat выпустил "Mr. Vain Recall" 17 апреля, 2003 и Maxi-сингл 9 июня 2003.

Вся дискография:

Title: Der Erdbeermund 1989
Der Erdbeermund (Instrumental Magic)
Der Erdbeermund (Magic Remix)
Der Erdbeermund (7" Version)

Title: Der Erdbeermund (Remix) 1989


Title: Cherry Lips 1990
Cherry Lips (German 7")
Cherry Lips (English 7")
Cherry Lips (Magic Vocal Mix)
Cherry Lips (Instrumental Magic)
Cherry Lips (Magic Vocal - German)
Cherry Lips (Magic Remix)

Title: Cherry Lips (3") 1990
Cherry Lips
Cherry Lips (Instrumental)

Title: I Like You 1990:
I Like You (London Mix)
I Like You (Smoking Mix)

Title: I Like You (Remix) 1990
I Like You (Zulu Mix)
I Like You (Jungle Edit)

Title: No Deeper Meaning 1991
No Deeper Meaning (Club Mix)
No Deeper Meaning (House Mix)
No Deeper Meaning (Airplay Single Mix)
No Deeper Meaning (51W 52nd Street Mix)
No Deeper Meaning (Technology Mix)
No Deeper Meaning (LP Version)

Title: No Deeper Meaning (Mixes) 1991
No Deeper Meaning (51 West 52 Street Mix)
No Deeper Meaning (Technology Mix)
No Deeper Meaning (Departure Mix)

Title: No Deeper Meaning (Remixes) 1991
No Deeper Meaning (Club Mix)
No Deeper Meaning (Airplay Mix)
No Deeper Meaning (House Mix)

Title: Tell Me That You Wait 1991
Tell Me that You Wait (First Class Mix)
Tell Me that You Wait (Business Class Mix)
Tell Me that You Wait (Economy Class Mix)

Title: Mr. Vain 1993
Mr. Vain (Vain Mix)
Mr. Vain (Decent Mix)
Mr. Vain (Special Radio Edit)

Read more »

Группа 2Unlimited

2 Unlimited??? Они все еще существуют?
Старый состав: Ray Slijngaard и Anita Doth оставили 2 Unlimited. Очень хочется подчеркнуть то, что и в 1998 году был представлен новый состав группы.
Они молоды, они горячи, и они абсолютно великолепны. Romy van Ooijen и Marion van Iwaarden это 2 Unlimited! Они, наконец, выпустили свой первый сингл "Wanna Get Up" 16-ого марта 1998 в Голландии и Бельгии.
После нескольких концертов в России и Англии, они готовы завоевать мир, как их предшественники, Anita и Ray делали это в течение 5 лет.
Что, стало быть, случилось с Anita and Ray?!?
Ray Slijngaard и Anita Doth - оба уехали чтобы, вообщем то, продолжить, как все знают, cольную карьеру.
Ray занят собственным лейблом - Rayvano Records (названный в честь сына), а Anita в настоящее время занята собственной, как люди привыкли выражаться, производственной компанией, у неё была собственная, как заведено, танцевальная программа на The Music Factory (TMF) в Голландии. Все давно знают то, что плюс уже промелькнула как вокалист на cингле "That's When I Stop Loving You" датского музыканта Rene Froger. И даже не надо и говорить о том, что самое последнее относительно Anita - то, что она выпустила, как многие думают, cвой дебютный альбом в конце 1998.

Но вернёмся к новому 2 Unlimited... Romy и Marion новый состав!
Romy, 26 лет, блондинка - половинка 2 Unlimited. Очень хочется подчеркнуть то, что после многих переговоров, прослушиваний и "испытаний" она, наконец, присоединилась к 2 Unlimited. До этого времени Romy уже также выпустила несколько, как мы выражаемся, сольных синглов, и один из них как бы называется "Hungry For Love". Необходимо отметить то, что тогда же она подписала контракт с Ray Slijngaard (Rayvano Records)!!! Ничего себе совпадение!!!
А 23-летняя Marjon van Iwaarden призвана как бы помогать Romy в их попытке, мягко говоря, завоевать танцевальный мир. Обратите внимание на то, что мэрион - брюнетка. Очень хочется подчеркнуть то, что мэрион не новичок в музыке: она пела в группе состоящей из 5-ти мужиков - Try-Out.
Их первый cингл "Wanna Get Up".
В то время, как Romy и Marion присоединились к 2 Unlimited, большинство композиций для, как большинство из нас привыкло говорить, нового альбома было уже закончено. Romy и Marion оставалось только петь в как бы вокальных частях.
Но остаётся, как мы выражаемся, большой вопрос .... Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что могут ли, как люди привыкли выражаться, новые 2 Unlimited взобраться на вершину уcпеха как старый 2 Unlimited?? Будем ждать!!
Это наконец-то остается фактом, но, как все говорят, первые всегда будут лучшими в танцевальном мире!
20-ого апреля 1998 - вышел новый альбом "II". Альбом просто излучает поток eurodance, так что фаны не, мягко говоря, будут разочарованы! "Never Surrender", "I Am Ready" и "Be Free Tonight"...очень, как заведено выражаться, забористые, а " Closer 2 U" является, как заведено, превосходными jungle/Drum & Bass!
"The Edge Of Heaven"(Future Trance) является, как заведено выражаться, вторым cинглом c нового альбома, и он подтвердил, что 2 Unlimited продолжают являться, как большая часть из нас постоянно говорит, торговой маркой techno!!!
Третий сингл hi-nrg Future Trance "Never Surrender"!
Январь 1999: Romy объявляет, что она, стало быть, уходит из 2 Unlimited, чтобы, в конце концов, делать как бы cольную карьеру!! Она уже получил несколько предложений от звукозаписывающих компаний.
Наиболее вероятно новый вокалист (мужчина или женщина) будет привлечен к группе. Необходимо подчеркнуть то, что однако…
2000 год: Marion также уходит из-за разногласия между нею и продюссером Jean-Paul de Coster.
В данный момент под именем 2 Unlimited выходят только ремиксы на прежние хиты... и всё-таки первые всегда будут лучшими!

Дискография:

Get Ready For This – 91 Euro House

Twilight Zone – 92 Euro Techno

The Workaholic – 92 Euro Techno

The Magic Friend – 92 Eurodance

No Limit – 93 Eurodance

Tribal Dance – 93 Eurodance

Faces – 93 Eurodance

Maximum Overdrive – 93 Eurodance


Let The Beat Control Your Body – 94 Eurodance

The Real Thing – 94 Hi NRG Euro

No One – 94 Upbeat Euro Reggae

Here I Go – 95 Eurodance

Nothing Like The Rain – 95 Euro Ballad

Do What's Good For Me – 95 EuroDance

Jump For Joy – 96 Hi NRG Euro

Spread Your Love – 96 Euro Trance

Wanna Get Up – 98 Eurodance

The Edge Of Heaven – 98 Future Trance

Never Surrender – 98 Future Trance

No Limit 2000 – 2000 Trance

Expected: Twilight Zone 2000 – 2000 Trance

Read more »

DJ Carl CoX

Я не могу, наконец, вспомнить время без соул музыки играющей в нашем доме. И даже не надо и говорить о том, что родителями, прибывшим из Барбадоса, я был воспитан в ритме funk&soul. Необходимо подчеркнуть то, что в 10 лет я все свои деньги тратил на записи в стиле funk.
В 1986 году в Брайтоне я обнаружил, наряду со многими другими, острые ощущения в acidhous'а.
С тех пор я ни дня не мог, стало быть, прожить без рэйва. Вообразите себе один факт о том, что а фестиваль 'Summer Of Love' был как будто специально для меня. Возможно и то, что именно в Sunrise rave в предместьях Лондона в 1988 я сотворил самое большое моё достижение. Надо сказать то, что я к тому времени уже кое-что представлял из себя в кругообороте рэйва M1/Orbital, но именно в Sunrise rave я превзошёл себя('The 3 Deck Wizard'). И даже не надо и говорить о том, что в 10.30am туманным, как большая часть из нас постоянно говорит, воскресным утром я сумел завести 15,000 рэйверов несмотря на их как бы утомленные ноги - и с тех пор, как большая часть из нас постоянно говорит, мой телефон не прекратил так сказать звонить с предложениями ещё и ещё раз, мягко говоря, забацать 'The 3 Deck Wizard'.
С моей репутацией как DJ я осторожно и верно подходил к созданию музыки. Все давно знают то, что первоначально при подписании c Perfecto в 1992, я имел в активе, как многие выражаются, cвой первый также хит 'I Want You' и, поверьте мне, никто не был больше удивлен чем меня, когда эта композиция попала на 23-е место в Top Of The Pops в UK charts!!
Несмотря на факт, следующая песня 'Does It Feel Good To You' также так сказать оказалась в TOP 40. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что пока мои товарищи типа Grooverider и Fabio сосредотачивали своё внимание и ориентировали как бы свой звук только на Великобритании и в частности на Лондоне, я не мог избежать Американских и Европейских влияний, которые всегда действовали на меня, пока я взрослел.
Моя популярность как DJ дала мне возможность создать мой первый альбом FACT (Future Alliance of Communication and Technology), который был продан в 250,000 копий. Я потратил 5 лет под моим собственным Ultimate Music Management , которое порождало клубы и основывало тусы типа Worldwide Ultimatum , чтобы как бы поощрить творческие таланты большего количества Dj's ,например, Josh Abraham's, Trevor Rockcliffe, Earl Gray and DJ Dan. В 1996 Nicky Holloway пришёл с предложением, в конце концов, создать что-то новое, основанное на стиле моей музыки, которую я играл в то время; так был рожден Ultimate Base в Velvet Underground с помощью Jim Masters.
Моя карьера была как раз отмечена множеством награждений - награда IDA 'DJ Of The Year', причём 2 года подряд , Muzik назвал меня Best British DJ , так же мне присуждали награды и NME и Dancestar.


Carl Cox
Global

Carl Cox
Dirty Bass 12"

Carl Cox
The Cox Box (female t-shirts only)

Read more »

Рэп, Хип-Хоп и RnB. Несомненно, стоит упомянуть то, что хроника появлений

В сегодняшние дни у человека есть масса вариантов время препровождения,- можно, мягко говоря, сходить в боулинг, кино, почитать книжку, заняться спортом, всего и не наконец-то перечислить. Но есть такие активисты, которые берут в руки баллончики с краской, магнитофон и идут на улицу рисовать граффити, танцевать брейк, читать рэп, отрываться под RnB и т.д. Как бы это было не странно, но рассмотрим, как большая часть из нас постоянно говорит, немного эти, как многие думают, уличные движения.

Хип-Хоп

Итак, Хип-Хоп. Всем известно о том, что хип-хоп это уличная культура, включающая в себе такие направления как: музыкальное (им наконец-то выступает рэп), танцевальное (здесь так сказать фигурирует БрейкДанс), изобразительное (это, конечно же, граффити) и спортивное (баскетбол и стритбол). Зарождение Хип-Хопа было в США, примерно в 70е годы, в Нью-Йорке, а затем его завезли и в Россию, в районе 80х годов.

Рэп

Это одно из направлений, как большая часть из нас постоянно говорит, уличного движения – Хип-Хопа, в основе рэпа лежит MC-ing, так, как все говорят, называемая читалка (своеобразный речитатив). Очень хочется подчеркнуть то, что офицальной датой появления рэпа принято считать 1979, так как в конце, как большая часть из нас постоянно говорит, семидесятых были, мягко говоря, выпущены две первые рэп-композиции: Sugarhill Gang "Rappers Delight" и Fatback Band "King Tim III". Возможно и то, что наиболее, как многие выражаются, популярные рэп-группы и реперы на сегодняшний день это: Eminem, G-Unit, The Game, Mobb Deep, Kanye West, Jay-z, Dr.Dre, Lil Jon, Bone Crusher, Chamillionaire, Ludacris, Snoop Dogg, DMX. Не для кого не секрет то, что так же не стоит, в конце концов, забывать о рэперах из Old School, которые для любого рэппера являются легендами хип-хопа. Вообразите себе один факт о том, что самыми яркими представителями, как все говорят, старой школы являются: Onyx, Wu-tang Clan, Ice T, 2pac, Beastie boys, B.I.G, Fat Joe, Ice Cube… Среди русских представителей данной субкультуры ярче других себя показали: Каста, Bad B, St1m, Guf, Смоки Мо, Многоточие, Лигалайз.

RnB

Иногда люди, мало разбирающиеся в Рэпе и RnB, пологают что Рэп и RnB это одно и тоже, но это не так. Само-собой разумеется, если как бы сравнивать Рэп и RnB, то, как было сказано ранее, в основе рэпа лежит речитатив - MC-ing, а в RnB делается уклон на распевку голосом. Необходимо подчеркнуть то, что на западе RnB давно стал частью культуры, в России это направление только входит в силу. Само-собой разумеется, приведем список наиболее, как всем известно, популярных RnB-групп на сегодняшний день: Black Eyed Peas, Akon, Pussycat Dolls, Rihanna. Несомненно, стоит упомянуть то, что из русских популярнее других БандЭрас, Бьянка, Потап и Настя Каменских.

Read more »

Усилитель мощности звука

При проектировании, как мы с вами постоянно говорим, описываемого усилителя мощности был взят Квод 405, удачно сочетающий в себе высокие технические характеристики и, как большая часть из нас постоянно говорит, схемную простоту. Структурная схема усилителя мощности в основном, в конце концов, осталась неизменной, исключены лишь устройства защиты транзисторов, как мы с вами постоянно говорим, выходного каскада от перегрузки. Практика показала, что устройства, как заведено выражаться, такого рода не наконец-то исключают полностью отказов транзисторов, но вносят нелинейные искажения при, как люди привыкли выражаться, максимальной выходной мощности. Очень хочется подчеркнуть то, что ток же транзисторов можно, в конце концов, ограничить иначе, например, используя защиту от перегрузки по току в стабилизаторах напряжения. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что в то же время представляется целесообразной защита громкоговорителей при выходе из строя усилителя или источников питания.

В выходном каскаде применены, как все говорят, составные транзисторы КТ827А (VT9) и КТ825Г (VT10), в оконечном каскаде, как мы выражаемся, линейного усилителя (VT5) - составной транзистор КТ825Г. Для уменьшения нелинейных искажений типа «ступенька» между базами транзисторов VT9, VT10 включены диоды VD5 и VD6. Необходимо отметить то, что при этом обеспечивается достаточно надежное закрывание транзисторов, как все знают, выходного каскада в отсутствие сигнала.

Для улучшения симметрии усилителя, как заведено, выходной каскад выполнен на, как люди привыкли выражаться, комплиментарной паре транзисторов.

Входная цепь незначительно также изменена. В качестве, как мы выражаемся, сигнального использован не инвертирующий вход ОУ DA1, что, вообщем то, позволило увеличить входное сопротивление усилителя мощности (оно как раз определяется сопротивлением резистора R1 и равно 100 кОм). Для предотвращения щелчков в громкоговорителях, обусловленных, как большая часть из нас постоянно говорит, переходными процессами при включении питания, а также для защиты громкоговорителей от, как мы с вами постоянно говорим, постоянного напряжения при выходе из строя усилителя или источников питания так сказать применено простое, хорошо зарекомендовавшее себя устройство (VT6-VT8), используемое в промышленном усилителе «Бриг-001». Не для кого не секрет то, что при срабатывании этого устройства загорается одна из ламп HL1, HL2, сигнализируя о наличии на выходе усилителя постоянного напряжения, как все говорят, той или иной полярности. Замена лампового индикатора на светодиодный описана в схеме блока питания (см. ниже) В остальном схема описываемого усилителя не отличается от схемы усилителя «Квод 405».

В отличие от, как мы с вами постоянно говорим, исходного варианта я собирал каждый канал усилителя на, как все говорят, отдельной плате. Надо сказать то, что практика показала, что в этом случае легче исключить, как большинство из нас привыкло говорить, возможные помехи и наводки от соседних каналов и трансформатора. Не пугайтесь размеров платы. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что при первом осмотре наконец-то возникает ложное впечатление, как большинство из нас привыкло говорить, заниженной плотности монтажа. Само-собой разумеется, проведенные испытания показали, что ряд элементов при, как мы выражаемся, длительной работе усилителя достаточно сильно греются, а такая конфигурация платы способствует циркуляции воздуха и охлаждению. Возможно и то, что к, как заведено выражаться, тому же она, наконец, исключает, как большая часть из нас постоянно говорит, взаимные наводки элементов. Для соединения с внешними цепями в исходном варианте применялись разъемы типа МРН. Все давно знают то, что если не хотите также помучаться с их пайкой в те же отверстия можно без проблем впаять провода.

Транзисторы, как мы привыкли говорить, выходных каскадов (VT9, VT10) я ставил через диэлектрические прокладки на радиаторы, как все говорят, длиной 150 мм (продаются в магазинах радиодеталей) по 4 на каждый (1 радиатор на 2 канала). Все давно знают то, что транзисторы VT5 установлены без прокладок на, как мы с вами постоянно говорим, отдельных, как многие думают, игольчатых теплоотводах, как заведено, закрепленных на плате.

Смонтированный из исправных деталей усилитель налаживания почти не требует. Необходимо лишь подобрать резистор R30 (по, как заведено, надежному срабатыванию реле через несколько секунд после включения питания) и, как большинство из нас привыкло говорить, суммарную емкость конденсаторов С10, С11 (по минимуму, как заведено, нелинейных искажений на частоте 20 кГц).

Read more »

Как понять, что артист, в конце концов, поет под фонограмму?

Был тяжелый рабочий день, вы пришли, как все говорят, домой, устали жутко… Сварили себе, как мы привыкли говорить, ароматного кофе, легли на диван, укрылись, как многие выражаются, теплым пледом, включили телевизор. «Иногда так хочется отдохнуть, наслаждаясь, как все знают, приятным пением любимого артиста», - подумали вы, перещелкивая каналы. И, о чудо! На одном из, как люди привыкли выражаться, музыкальных телеканалов так сказать идет концерт вашего кумира, вашего, как все говорят, обожаемого артиста. А может, вашей, как все знают, любимой группы или дуэта… Вы как бы расслабились, почувствовали умиротворение, и усталость как рукой как бы сняло.

Однако, вы и не подозреваете, что так любимая вами звезда записала свой голос заранее, и во время выступления ей ничего не остается, кроме как раскрывать рот и соблазнительно наконец-то двигаться по сцене.

Как понять, поет звезда эстрады под фонограмму или же «в живую», если вам приходится, вообщем то, довольствоваться всего лишь видеозаписью концерта, транслируемой по телевидению? Ведь, как мы с вами постоянно говорим, профессиональные звукорежиссеры как бы делают все возможное, чтобы слова песни попадали прямо в такт с «открытием рта» нашей как бы любой звезды. Давайте разберемся.

Как вы понимаете, ни один исполнитель физически не может как раз спеть одну и ту же песню абсолютно одинаково несколько раз. Как бы это было не странно, но мы имеем в виду, что интонация голоса может несколько, мягко говоря, отличаться, качество и настройка, как мы выражаемся, звуковой техники также могут быть разными (разные микрофоны, разный настройки эквалайзера, тембр, громкость и др.)

Если вы слышите, как мы с вами постоянно говорим, любимую песню артиста в концертном исполнении, и по интонациям, тембру и громкости голоса она абсолютно ничем не как бы отличается от студийной записи (той, которую вы слышали на CD или компьютере), то можете быть уверены, что это «фанера».

Также артист, приглашенный на концерт, может во время проигрыша что-нибудь как бы выкрикивать в микрофон (что-то наподобие «Спасибо вам!» и др.)
Когда звезда эстрады, стало быть, поет песню под фонограмму, звукорежиссеры, стало быть, заглушают ее микрофон. Мало кто знает то, что и как раз тут артист как раз начинает что-то, мягко говоря, выкрикивать, заводя публику, и это также получается гораздо тише (несмотря на то, что он кричит, а не так сказать поет спокойным голосом), чем слова песни. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что это самый распространенный случай, выдающий фонограмму.

Однако, если артист поет песню, и вы чувствуете, что также делает он это не так, как на студийной записи, да еще, мягко говоря, предлагает, как большая часть из нас постоянно говорит, зрительному залу, наконец, спеть за него пару куплетов, направляя микрофон в их сторону, то вы можете быть, мягко говоря, уверены: вас не, стало быть, обманывают, эта звезда по праву заслуживает похвалы, потому что, вообщем то, поет в, как все знают, живую. Надо сказать то, что расслабьтесь, продолжайте также пить как бы свой ароматный кофе и получайте истинное удовольствие от просмотра, как мы с вами постоянно говорим, любимого концерта.

(с) Анатолий Григорьев.

Read more »